KatalinSzáraz是“Authenticity2.0”攝影大賽的亞軍，是一位匈牙利美術攝影師，目前居住在巴黎。從很小的時候起，她就對藝術和圖像感興趣。她在14歲時得到了她的第一臺相機。
　　
　　“我父親是一名水手，有一次我有機會在丹麥港口的船上拜訪他幾個星期。我帶著我的畫冊和美術用品來到這里，但當我拿到他的相機時，我開始探索這座城市并拍照。在那之后，我帶著他的相機回到了匈牙利，開始了我的攝影之旅”，Katalin說。
 

　　
　　多年后，Katalin在大學學習攝影，并從事美術攝影、肖像畫和時尚等不同項目。廣州攝影公司-艾米攝影與她交談，以了解更多關于Katalin的創作道路、對古老攝影技術的熱情以及獲獎作品。
　　
　　照片的美術方法
　　
　　因為我以前畫畫，所以我對攝影總是有一種美術的方法。在某些時候，感覺就像我用我的畫筆和鉛筆交換了相機裝備。
　　
　　當我開始一個項目時，我首先關注的是概念。有時我什至在按下曝光按鈕之前就思考并做筆記和繪圖一個月。
　　
　　我首先需要考慮的是我想表達什么，然后我可以選擇最適合的工具主題。這可以是任何東西——從使用塑料玩具相機到制作視頻或構建裝置——選項是無窮無盡的。我喜歡嘗試新技術，這也有助于我避免回到舊的過度使用的方法并學習新的東西。
　　
　　在我最近的一些項目中，我嘗試了更直觀和個人化的方法作品，我將攝影作為一種治療或儀式。通過這種方式，我推動自己了解當我無法影響每一個細節時的情況。
　　
　　即將推出對項目有想法
　　
　　當我對一個主題真正感興趣時，我會深入研究它，進行研究，有時它會成為一個想法的起點。我一直很喜歡攝影讓我有機會通過我的工作接觸到有趣的話題。
　　
　　然后在過去的五年里，我開始在我的項目中發展越來越多的個人問題和感受，因為我意識到處理自己的情緒可以帶來強大而誠實的作品。不過，敞開心扉也需要一些勇氣。
　　
　　獲獎照片背后的故事
　　
　　這張照片是我拍攝的一系列照片中的一部??分在封鎖期間工作。
　　
　　我在巴黎的官方隔離剛剛結束時拍攝了獲獎照片。當我們不得不呆在家里時，街道上一片寂靜。但當我們或多或少地擺脫了限制，一切都改變了一天之內就變好了，雖然我不相信事情會變得這么快。不過，我并沒有以此為釋，一直在觀察里面的東西。在這幅自畫像中，我描繪了這種困惑、觀察的狀態，因為我正站在臥室的窗外。
　　
　　為了營造這些照片的氛圍，我混合使用了日光、閃光燈和路燈。我的目標是營造一種觀眾不確定現在是幾點的氛圍。我認為這是封城日子中非常典型的元素，因為我們慢慢失去了時間感。
　　
　　創建這個系列對我克服封城和大流行帶來的不良情緒有很大幫助。
　　
　　我正在進行的項目和作品，包括獲獎照片
　　
　　我有幾個正在進行或最近完成的項目，但其中一些我不得不放棄因疫情暫停。
　　
　　1.“階段”
　　
　　我將從我的獲獎照片所屬的項目開始。
　　
　　正如我已經提到的，我在第一次封鎖期間完成了這項工作，花了我所有的時間閉門造車的時間長達兩個月。當這種情況發生在3月時，起初我感到迷茫、困惑和焦慮。
　　
　　在封鎖期間呆在家里可能會有一些不同尋常的方面，而當你生活在國外并且你已經在應對你對家的意義的看法。
　　
　　我開始將我的想法和感受轉化為視覺形式。我畫了草圖，然后我“建立”了照片。它們正在成為記錄我在封鎖中的生活與我的情緒投射之間的奇怪中間體。它變成了一種所謂的策略，不斷創造，保持理智，并有一種掌控局面的錯覺。這個系列也讓我能夠與他人分享我的想法和感受，s因為我們現在都通過一個主要問題聯系在一起。意識到這一點感覺很棒。
　　
　　2.“未定”
　　
　　我在暑假期間開發了另一個重要項目。自從我離開自己的祖國以來，我的主要科目是在國外生活的情感和心理方面。結合這些想法，我一直在思考一個緩慢的、實驗性的項目，終于，在這個陌生的一年里，我可以抽出一些時間來做。
　　
　　這是一張基于攝影的照片和我使用寶麗來乳劑提升技術的視頻項目。我使用漂浮的乳液、它的懸浮和皺巴巴的狀態來反映無根的生活方式和隨之而來的心態。有時很難將你的生活分割到不同的國家，我想把這些在我生活中不斷出現的強烈感受變成一個作品。
　　
　　3.Lafilledumarin
　　
　　去年，我還開始了一個關于我個人遺產的長期項目。我一直在亞洲旅行和拍照，以發現幾十年前我父母一起去過的地方。媽媽經?？梢愿职肿洿?，但由于90年代初期匈牙利局勢的變化，我沒有機會像她一樣和他一起旅行，即使我很想去。
　　
　　我從小就聽著他們冒險的睡前故事長大，小時候在我的想象中捕捉了這些地方和軼事。這種家族遺傳對我的生活產生了很大影響，它讓我產生了盡可能多地去旅行和發現的沖動。我仍在處理這項工作，這將是一段漫長的個人旅程。
　　
　　我真的無法選擇一個最喜歡的項目。一方面，我對他們有點感情，因為他們非常個人化。另一方面，我可能對自己很挑剔，隨著時間的推移，我對他們的看法有所不同。我總是最喜歡我的項目，因為我可以順其自然。
　　
　　在攝影中使用古老的技術
　　
　　在在我早期的作品中，我一直在創作ambrotypes（玻璃上的正片照片）、argentotypes（鐵基銀印刷工藝，ambrotypes的衍生物）和cyanotypes（一種產生青藍色照片的照相工藝）。2012年左右，我在匈牙利鄉村的一個名為“FotoFalu”的藝術營中發現了它們，并愛上了它們。但由于我總是在移動，因此很難找到一種方法來使用這些技術，但我很樂意在未來更多地回到它們。
　　
　　我對古老技術的吸引力來自我的“好的藝術家態度”。我喜歡用我的雙手創造東西，使用有形的材料，我也有一些想法似乎是完美的搭配。例如，我有一個項目，我想創建基于不同動物的X射線底片的新生物拼貼畫。Argentotype成為強化這個想法的最佳解決方案。當我展出的時候，有些人對看到殘破的紙感到困惑，懷疑他們是否看到了真正的化石。
　　
　　但它不僅僅是古老的技術，我更想說的是總的來說，實驗攝影是我真正喜歡的。例如，我還在暗房里呆了很長時間，或者用膠片和火做了一些實驗。這仍然是我最喜歡的項目之一，非常深入和個人化，我可以使用匹配技術找到對我的想法的正確支持。
　　
　　靈感來源
　　
　　大多數情況下，個人經歷印象在我的腦海中引發了一系列想法。當我考慮一個新的藝術項目時，我盡量不去查找其他作品，而是嘗試重現我心中的想法。盡管我們都會在潛意識中受到所見圖像的影響。
　　
　　有時我會聽播客、講座和采訪，了解藝術家如何采用不同的方法和方式非常有趣
　　
　　尋找時尚攝影靈感有點不同。有了它，查找圖像作為參考并創建情緒板非常刺激。電影和繪畫總是給我很多
　　
　　音樂也可以是很好的靈感，我在工作時總是聽它。
　　
　　建議想要拍攝獲獎照片的有抱負的專業人士
　　
　　我的建議是不斷創造并敢于嘗試新事物，以找到最適合您的事物以及您可以做到最好的事物。
　　
　　大量工作，對自己要求很高，不要羞于展示自己的形象。伸出援手并申請機會對于實現目標非常重要。