服裝攝影很昂貴。即使是很小的試拍也有一些與之相關的成本。更貴的是好的服裝攝影。
攝像機、燈光、修改器、工作人員、修飾、地點加起來都是一些可怕的數字。但是,如果它不必那樣呢?廣州攝影公司給自己設定了一個挑戰,用0元的預算和最基本的裝備進行時裝拍攝。
玩得開心,我說。拍攝安排得很基本,造型、妝容和姿勢都很簡單。真的沒什么特別的。不幸的是,當涉及到服裝攝影時,這是您不花一分錢就可以做到的。不過,讓我稍微解釋一下這個概念:
造型
我不是專業造型師,也不聲稱自己是專業造型師。受到模特衣櫥的限制,我的想象力促使我選擇了經典的紅色和藍色組合。這兩種顏色搭配得很好,當與綠色搭配時,它們形成了一個很好的對比調色板。
你應該永遠在腦后的東西是色輪.這是一個很好的工具,可以幫助您設計作品風格或選擇正確的組合。在幫助您找到正確的顏色等級甚至彩色凝膠來使用。
化妝
我回到了我早期的時尚工作,我不知道如何找到化妝師。我只是讓模特自己化妝。她在以非常自然的方式描繪她的臉方面做得很好。我期待專業化妝嗎?不,原因是她是模特,不是化妝師。通常,您的第一份時裝作品將沒有化妝師。隨著投資組合的增長,您可以開始接觸人們并變得更有創意。
齒輪
對于許多攝影師來說,這是最有趣的部分。如果你直接跳到這里,我強烈建議你先閱讀前面的部分。盡管如此,使用的齒輪非常簡單。一入門級佳能250D(叛逆者SL3)相機和專為APS-C相機設計的適馬17-55mmf/2.8鏡頭。這些大約是800元的新品,但如果你像我一樣購買二手車,那將是400元左右。
閱讀更多:購買專業相機裝備時如何節省15,000元
組成和位置
我所有早期的工作都是在現場完成的。我是一個狂熱的自行車手,四處走動沒有問題。租用工作室可能很昂貴,工作室照明似乎確實令人生畏。如果你想學習光,我建議光:科學與魔法.我不隸屬于他們——我只是真心喜歡這本書。我相信,在學習之后,您將能夠在任何光線下拍攝專業人士。
在這次拍攝中,它必須在現場進行。太陽是我唯一的光源。是的,我有相機上的閃光燈,你可能會說。我往往非常不喜歡它,以至于把它貼在相機上。它產生的直射光在大多數臉上都不太討人喜歡。
在外景地拍攝有其注意事項。它是與時間相關的。許多攝影師喜歡在外景地工作之前計算太陽會在哪里,以及它會做什么。這樣,您就可以充分利用太陽。
就位置本身而言,我選擇了一個具有漂亮野獸主義圖案的地方,它位于公園旁邊,公園靠近紋理紀念碑墻。似乎很隨機,但讓我解釋一下。野獸派圖案為圖像提供了結構。在時尚工作方面,您可以利用建筑來發揮自己的優勢。許多人喜歡結構,你可以通過擁有它來讓你的作品更具吸引力。
選擇第二個地點,附近的公園,因為綠色與紅色和藍色搭配得很好。畢竟,它們是原色。選擇第三個位置是因為紋理表面在時尚和肖像作品中非常受歡迎。眼球被紋理表面的復雜性所吸引。因此,帆布背景非常受歡迎:它們看起來很自然,并且具有豐富的質感。
結果
我必須在這里說實話:鑒于制作的規模,這不是登上時尚雜志的開創性作品。同時,它并不意味著是這項工作,它旨在展示您可以使用最少的套件做什么的底線。我不會帶著入門級的相機為瑪麗克萊爾拍攝編輯。同時,當我開始時,入門級裝備比我需要的要多。
為了使相機公正,圖像沒有修飾,僅在CaptureOne中進行了顏色調整。
位置1
如您所見,線條為圖像增加了大量結構,從而使它們更具吸引力。我立即注意到的一個問題是色彩再現不佳和缺乏動態范圍。但是,在這兩個圖像的情況下,這不是一個大問題。如果這是在有明亮高光和極暗陰影的環境中拍攝的,那將是一個更大的問題。了解裝備的極限對于確保您獲得大部分裝備而不是超出極限至關重要。
位置2
我對這里的顏色很滿意。主音協同工作,形成一個很好的組合。需要考慮的幾件事是模特面部和周圍植物的相對暴露。理想情況下,我會讓周圍環境更暗。同樣,這是個人選擇。
我看到的另一個小問題是葉子中缺乏準確的色彩再現。因為它們的音調都很接近,所以細微的差異并不像在較大的傳感器上那樣明顯。如果你讓模特穿綠色衣服,被植物包圍,你可能會面臨更多的色彩再現問題。
位置3
型號:費雯·@viviendorkaa
這是我最滿意的形象。姿勢恰到好處,袖子上的微妙模糊為照片提供了動態元素。神奇的是,膚色和背景落在相同的調色板中。
如果使用更好的裝備,照片會更好看嗎?
如果我以某種方式用入門級相機和55,000元的PhaseOne拍攝完全相同的照片,它肯定會看起來更好。更好的動態范圍、更多的顏色和更多的細節將使圖像具有技術優勢。然而,這項工作會成為開創性的還是登陸《Vogue》?不,它不會,即使你要告訴每個人使用55,000元的相機來創建它。
您需要多少裝備?
如果你剛開始,相機和鏡頭就足夠了。我會放棄升級,而是盡可能多地專注于學習。如果我背后有20年的經驗,這些圖像在某種程度上會更好。如果我背后沒有經驗,圖像看起來會更糟。底線是:如果你不知道如何使用它,你就不需要世界上所有的設備。
關于購買裝備的一句話
我應該買什么裝備可能是攝影師最常問的一個問題。雖然本文的拍攝是在相對較新的250D上完成的,但我不會推薦給初學者。似乎違反直覺,對吧?沒有。
我指導的一位攝影師以300多元的價格購買了2006年的佳能5DOriginal,并且對此非常滿意。在大多數情況下,如果您的預算有限,最好購買全畫幅但舊的相機。前面提到的5D是一個很棒的選擇,我很樂意推薦給每個初學者。當然,它的功能并不多,但它提供了卓越的圖像質量,您會比GPS跟蹤更欣賞。
但是,服裝攝影不僅僅是在它面前有一個相機和一個模特。然而,這是所有服裝攝影師的開始。從這里開始的下一步將是學習照明并進一步推動您的工作。投資一把30-40英寸的雨傘將是一個明智的選擇。將其與閃光燈配對,您將擁有一個很棒的1燈套件。
一句告誡
我非常喜歡原始5D的另一個原因是您可以將其與第三方觸發器一起使用。一些佳能相機的熱靴中沒有中心銷,這使得離機閃光燈無法實現。得知這一點,我感到震驚。
每次拍攝需要多少錢?
您可以在陽光直射和簡單的概念中做很多事情。我建議彼得·林德伯格:關于服裝攝影.這本書總是激勵我創作一些簡單但帶有信息的東西。
如果您有興趣在工作室工作,您將不可避免地需要支付每小時/每天的租金。討論這些數字非常困難,因為數字差異很大。在我所在的地方,只要工作人員合作,制作成本平均為400元。也就是說,我把它們低至30元。通常,工作室會要價大約40到50元一小時或租金。要知道,如果你正在投資一個時尚拍攝,你必須有計劃,而不是當場即興發揮。
閱讀更多:時尚拍攝終極指南:從創意到雜志投稿
結語
您可以使用已經擁有的套件制作許多很棒的圖像。即使您的預算緊張,只有一個相機和一個鏡頭。設備很少是阻礙任何人變得更好的東西。憑借出色的造型、妝容和位置,您可以使用相當適中的套件拍攝令人難以置信的圖像。
畢竟,據說最好的相機是你面前的相機。